观感不是很好，全程病态且荒诞，夹杂着不太高明的政治明喻，看似生猛实则疲软无力，两颗星给曾美慧孜的表演

看了安托万的初恋小事，充满爱而不得的哀伤，年轻时为爱鲁莽而又单纯炙热。被特吕弗的配乐戳了心，觉得这样的哀伤才是美的。

一碗搞笑而又励志的鸡汤，喜欢的题材，比较悲剧的排片。

那个小男孩原来是在中央车站擦鞋的~长得真可爱！！

毕竟是1952年的电影，简直可以说是部打仗指南，不仅在于真实的装备、行军和作战，更是体现了共军总宝贵最核心的优势：组织性和纪律性，以及和根据地群众关系。失地存人共军也有牢骚，千里转进国军也有明白人，一部优秀的电影，一部纪实片。

海伦亨特简直气质独一无二，约翰逊和她搭戏几乎像个小孩。王尔德的故事妙语连珠，格言密不透风但不招人烦，服装化妆有功，尽显奥斯卡笔下的上流社会。看书是一种风味，看电影是另外一种。PS，痴男怨女这翻译真烂俗。

思想问题，孩子的教育。逼迫站队，非此即彼。粉刷抹去艺术。“年轻人总是会对抗现在的世界”。很多隐喻，女儿走过鸽子飞过的广场，一拐角，就是喊着口号的人群。女儿的自豪是加入这些人群和他们穿上统一的社会主义的新衣服。他被这个吃人的社会逼入死路，绝路。他在放着模特的橱窗里挣扎着倒下，和模特假人躺在一起，看上去和假人没什么两样，画面里还有只垂下的模特的手，无力地摆动。窗外的行人行色匆匆，不会注意到他的处境。

尽管后半段穿插了真实的影像资料，还是令人震惊于这是历史上真实发生过的事情，最后连曼德拉都请来了；Malcolm X本人和其代表的理念在史书上留下的痕迹太少；三个多小时的片长，包含了种族问题、黑人穆斯林、内部倾轧、反抗和暗杀；但社会大环境变革的脉络并不明显，尤其是二战的影响；天赋人权、自由平等都是要靠争取来的，虽然还不足以回答另一个灵魂问题 “你要自由做什么”；民间宗教的发展，一只手洗白另一只，一号人物解决二号人物的套路，震撼世界的黑潮早就落下帷幕，太阳底下没有新鲜事，而人从历史中学到的太少；豆瓣上的剧情介绍错得有点夸张

夏威夷之恋这部电影太精彩了，现在就去看看去，演的很到位

很不错的喜剧片，几个桥段真心喷了！女主威武！！

故事越发展越有意思，有搞笑有煽情，给个5星。

女性主导的三角关系不免让人想起《祖与占》，同样暗藏张力，但侯麦显然比特吕弗要温和许多。值得注意的是，本片与《祖与占》不约而同的设置了作为三角关系之外的推动力的人物，即本片的索菲和《祖与占》的亚伯&娇蓓，区别在于《祖与占》的外力意在“破坏”，而本片的外力则是“维系”，这与特吕弗和侯麦两人的性格倾向是相契合的。

这个话题好像多年后还是不断在讲：走向两个方向的人生、留在原地的困惑，只能借助酒精作为出口。同时又还有某种救世主情结令人怀疑是否成为另一重压力。观感很真实流畅，年份甚至比《四百击》还要早，非常了不起。

先死者讓位於後死者，人生自古就不需要記牢許多

导演的每部作品都在尝试新东西啊，这次是闪回和快速剪辑，毫无突兀之处，叙事干净利落效率高。又或许导演根本没想认真叙事，精美破碎的画面只是一种意识流手段。声画分离，但是情感却如出一辙。不管剧中人物如何悔恨过往惧怕未来，但还是不得不同过往告别。

“叙事”还是必要的，火焰宣言的导演们本质像是一群超现实本能主义者，根植于肉体确切的欲望之上，构建起辟除道德观社会观意识形态的纯感官体验世界。一切置景、美学上的“虚假”都在反衬出肉体欲求的“真切”，叙事披露人物创伤只是为了证明后段沉沦浸入流质欲望中欢愉之迷醉和轻盈。人物皆拥抱狄奥尼索斯的狂热袒露自我，并以此抵抗、迎向日出之时的现实虚无。感恩M83。

还记得你童年时候的梦想吗,去实现它!!!!生活永远是有惊喜的!

波兰斯基的风格来拍《麦克白》再合适不过，何况当时刚刚死了妻子，其阴森压抑的氛围可想而知。

看完搏击，想起PK，没错，PK相较于它少了血腥残酷，多了些青春的滋味，可是我不得不说，搏击，才算得上一部成熟的心理片。 结局是我最喜欢的，一个人要战胜自己要多大勇气，甚至是承受死亡。然而，这一切的背后，是重生，是new life。

唯美的镜头、漂亮的演员、曲折的故事、凄婉的爱情，可看，可思，可叹！